Általában a hifiről

[Luxor Audio]

Nekem mindegy, hogy egy felvétel közreműködői minek tekintik magukat: művésznek, vagy tisztes iparosnak.

Mielőtt ismét rosszul vonul be a történelembe... Az eredeti felvetés az volt részemről, hogy a zenei kiadványok művészeti termékek. Ezek megszületéséhez számos közreműködőre szükség van, akiket - néhány nárcisztikus lélek kivételével - totálisan hidegen hagy mindenféle fennkölt maszlag, művész címke. Ilyesmit felesleges emberekre biggyeszteni, sokkal inkább műveken van a helye.

[pärt]

Amúgy onnan indult a dolog, hogy művészi produktum-e a zenei felvétel...

És ha valaha az volt, elveszítettük-e valamikor útközben!

Semmit sem számít ez a művészet címke. Ha valami már nem must, hanem bor, attól nem lépett magasabb szintre; lehet pocsék, középszer, kitűnő. Akár még "csak" must, akár "már" bor.
Nekem mindegy, hogy egy felvétel közreműködői minek tekintik magukat: művésznek, vagy tisztes iparosnak.

[juliush]

Amúgy onnan indult a dolog, hogy művészi produktum-e a zenei felvétel...

És ha valaha az volt, elveszítettük-e valamikor útközben!

[pärt]

Lassan csúcsra jár a szörnyülködési licit.
Amúgy onnan indult a dolog, hogy művészi produktum-e a zenei felvétel...

[menyus2]

Egy bizonyos pont utan az egyenesek a vegtelenben ugy is osszeernek,nagyon vekony ez a mezsgye.Tudjatok az apolot es az apoltakat csak a kulcs kulombozteti meg.

[menyus2]

Nyilvan Barmirol barmit lehet nyilatkozni,a lenyeg hogy ugy is elfogadod hogy ne tunjel hulyenek.Keves emberben van tartas hogy a csordaval szembe menjen.Inkabb bevalaljak a szaros szajat.

[Indy]

A kerdes az ha en ot perc alatt osszedobok valimit,es utana harom napig gondolkodom hogy megtoltsem tartalommal(ideologia)vajon eszre veszed e a kulombseget.?

Nyilvánvalóan az lenne az ideális, ha fordítva lenne, de a lényeg az, hogy az alkotó nyilatkozzon arról, mi van a képen. :)

[Luxor Audio]

Ha számodra ez a művészet, akkor tényleg nem.

És nem szívesen beszélgetnék veled Sárosdi Lilla kétkezes performanszáról sem...

Szerencsére nem neked és nem nekem kell eldöntenünk, mi a művészet, már ha egyáltalán ezt bárkinek is el kell döntenie. Nekem nagyjából tökmindegy, minek hívjuk.

Tudjuk, hogy nem mindenkinek fél bele a világába, hogy nők néha férfi nemiszerveket markolnak. De hogy jön ez Moholy művészetéhez? Biztosan van köze hozzá, csak az átvezetést felejtetted ki. Vagy most már mindegy, mivel, csak dobálózzunk?

[juliush]

Erre is van valamid?

A szigorúan szögletes és szimmetrikus geometriai formába torzított narancs a technológiát modern vallásként tisztelő társadalom allegóriája. Kirajzolódó szembenálló kettős piramis jellege egyszerre utal erre a vallási jellegre, a társadalomban betöltött uralkodó szerepére, de a természettől való eltávolodásra is olyan eljárások által, mint a génmódosított növények, melyeknek megítélése önmagában is megosztó téma, nem ismerve (ami többnyire megegyezik azzal, hogy félve) ezek élettani hatásait a komplex organizmusokban, ugyanakkor nem tagadhatva lehetséges áldásos szerepüket az exponenciálisan bővülő emberiség közelgő élelmiszer-ellátási problémáinak megoldásában.

[kupecke]

Fokozzuk a témát... Ezt láttátok? Érdemes végignézni
https://youtu.be/Qwenbt-MGOk

[Tctronic]

A mi nappalinkban csak egy Dali kép jutott. Szent Antal megkísértése. (Reprodukció By Darvas. Kollégám.) Jobb mint az eredeti. És ha jól emlékszem nagyobb is sokkal.

01antal.jpg (52.21 KiB) Megtekintve 2550 alkalommal

[Aszpirin]

Ne bántsuk már Moholyt! Én is ugyanabban a kis faluban, Bácsborsódon születtem, ahol ő.

Ma ezeket az "alkotásokat" nem az esztétikai élményük miatt veszik, hanem szigorúan befektetési szándékkal.
Ember nem lenne, aki akár a budijába is kitenné ezeket.

Ebben biztosan tévedsz, mert én “ismerek” egy embert, aki a nappalija falára is kitenné a Cables által “beidézett” Moholy-művet (nemcsak eredetiben , jóminőségű repró formájában is). A gyengébbek kedvéért: rólam van szó. Valahogy vonzanak a minimalista absztraktok, és ezt speciel esztétikusnak is találom. Ennyi, nem próbálok belemesélni semmit.

[bitrograde]

Azt a... mennyi esztéta.

[Indy]

Valójában ennél személyesebb élmény ihlette! A nagy kolerajárvány utolsó évében Spanyolországban töltötte a Művész a szabadságát, mikor az egyik hajnali órában, napfelkelte idején kapott Indiából egy telefonhívást, melyben az épp ott szolgáló kedves barátjának karanténban bekövekezett haláláról értesítették. A modern telekommunikációt szimbólizáló telefonpóznák és a múltban gyökerező keresztény hit jelképe közös szimbólumban válnak hidakká, melyek távoli korokat és helyeket kötnek össze éppúgy, mint testeket fizikailag és lelkeket szellemileg.

Nagyon klassz "megfejtés".

Erre is van valamid?

https://telex.hu/kult/2020/10/18/sosem- ... -mint-most

[menyus2]

A kerdes az ha en ot perc alatt osszedobok valimit,es utana harom napig gondolkodom hogy megtoltsem tartalommal(ideologia)vajon eszre veszed e a kulombseget.?

[juliush]

Valójában ennél személyesebb élmény ihlette! A nagy kolerajárvány utolsó évében Spanyolországban töltötte a Művész a szabadságát, mikor az egyik hajnali órában, napfelkelte idején kapott Indiából egy telefonhívást, melyben az épp ott szolgáló kedves barátjának karanténban bekövekezett haláláról értesítették. A modern telekommunikációt szimbólizáló telefonpóznák és a múltban gyökerező keresztény hit jelképe közös szimbólumban válnak hidakká, melyek távoli korokat és helyeket kötnek össze éppúgy, mint testeket fizikailag és lelkeket szellemileg.

[LIMAR]

Szóval javaslom, inkább a magad nevében nyilatkozz!

Lehet, hogy nem kellene a művészetről beszélgetnünk.

Én mindig a magam nevében nyilatkozom.

Ha számodra ez a művészet, akkor tényleg nem.
És nem szívesen beszélgetnék veled Sárosdi Lilla kétkezes performanszáról sem a Trafóban Shilling Árpád Krétakör - Lúzer rendezésében. Pedig szerinte "semmi baj, ez a színészet" 2 perc 50 sectől. Mondjuk az egésztől kifordul a belem is. De hát, ez a művészet manapság bizonyos körökben.
https://www.youtube.com/watch?v=upQdBlz ... e=emb_logo

[mike-rame]

Gondolom volt akit szíven ütött a kép, mert úgy érezte ez tényleg a valóság.

A mai művészinek kikiáltott alkotások zöme egy eltorzult világ hű tükre.

Vegyük ezt a Moholy-Nagy képet! Technikailag zérónak tűnik, de könnyen meglehet, ha a keletkezésének korszakába (1923) helyezed, annak kontextusában a Művész által érzékelt valóság végletekig redukált, absztrakt esszenciáját fedezheted fel a választott formák, színek szimbólizmusába, vagy épp az üres és telt terek arányába kódolva. Épp csak lehet, hogy az üzenet megértéséhez egy intellektuális utazás, nyomozás, a korszak, az életmű és számos egyéb tényező megismerése és megértése vezet el és nem rágják szádba.

Bizony, ezen a képen jelentős tudásanyag van megjelenítve. Az egyenlő szárú kereszt (köroszt) a világegyetem harmóniáját, egyensúlyát vagy akár magát Jézust is szimbolizálja. A fehér mező az adott párhuzamos univerzumokat jelenti. Az elválasztó függőleges fekete sáv az univerzumokat elválasztó "nem tér-nem idő" réteget mutatja. Jelen esetben a nihilt ábrázolja. Az alsó keresztnél az egyensúly felborul. A vízszintes vonal a kereszten lefelé mozdul, tehát az anyagi sík felé tolódik. Balra is csúszik a "nihil" irányába. Valahol ezen az úton halad az emberi civilizáció.

[juliush]

"...Cervantes és Ménard szövege szóról szóra azonos, csakhogy az utóbbi mérhetetlenül gazdagabb. (Kétértelműbb, mondhatják ócsárlói; de a kétértelműség: gazdagság.)
Revelációt jelent összevetni Ménard Don Quijoté-ját a Cervantesével. Az utóbbi azt írta például (Don Quijote, első rész, kilencedik fejezet):
...az igazság, melynek anyja a történelem, az idő versenytársa, a cselekedetek letéteményese, a múlt tanúja, a jelen intő példája, a jövendő hírnöke.
Tizenhetedik századi megfogalmazásban, Cervantes, a "laikus lángelme" megfogalmazásában ez a felsorolás pusztán csak a történelem retorikus magasztalása. Ménard viszont ezt írja:
...az igazság, melynek anyja a történelem, az idő versenytársa, a cselekedetek letéteményese, a múlt tanúja, a jelen intő példája, a jövendő hírnöke.
A történelem: az igazság anyja; az eszme meghökkentő. Ménard, William James kortársa, nem mint a valóság megismerését, hanem mint forrását határozza meg a történelmet. Számára nem az a történelmi igazság, ami megtörtént, hanem az, amiről azt tartjuk, hogy megtörtént. A záró kitételek - a jelen intő példája, a jövendő hírnöke - szemérmetlenül pragmatikusak.
Éles ellentét van a két stílus között is. Ménard archaizáló - végső soron idegenszerű - stílusa némiképpen mesterkélt. Nem így elődjéé, aki fesztelenül használja kora spanyol köznyelvét..."
(Jorge Louis Borges: Pierre Ménard, a Don Quijote szerzője)
Bocsi az OFF-ért!

[Luxor Audio]

Nincs nála ismertebb magyar művész a világon. 125 éve született Moholy-Nagy László

Ez így enyhén szólva sem igaz. Ha csak a fotógráfiánál maradunk, szerintem Robert Capa (született Friedman Endre) "kicsit" ismertebb. Ha más művészeti ágakat is beveszünk, a lista igen hosszú lesz.

Ember nem lenne, aki akár a budijába is kitenné ezeket.

Ez így enyhén szólva sem igaz. Számos fotós barátom a fél karját adná, hogy "ezeket" kitehesse a nappalijában. Némelyiknek sikerült is. Szóval javaslom, inkább a magad nevében nyilatkozz!

Lehet, hogy nem kellene a művészetről beszélgetnünk.

[istvan01]

Ma ezeket az "alkotásokat" nem az esztétikai élményük miatt veszik, hanem szigorúan befektetési szándékkal.
Ember nem lenne, aki akár a budijába is kitenné ezeket.
A mai művészinek kikiáltott alkotások zöme egy eltorzult világ hű tükre.
Ma bárkiből lehet "festőművészt" csinálni. Nincs szükség hozzá fejlett technikai tudásra, térlátásra. Magad elé raksz egy táblát, ráfröcskölöd a festéket, szétmaszatolod és kész a "művészi" alkotás. Ha három hasonlatos "képet" készítesz, akkor már egyéniség vagy és tárlatot rendeznek, ahol a galéria tulajdonosa horror áron kínálja az egyedi műremekeket. Majd hirtelen megveszik őket, pihentetik egy kicsit, majd dupla áron újra eladják egy szerencsétlennek, aki azt hiszi, hogy micsoda értéket vett. Bevett szokása ez a galériáknak, hogy saját embereik "veszik" horror árakon az amúgy eladhatatlan szemetet, majd újra piacra dobják. Így lehet felverni az árait a zéró értékű "alkotásoknak".

Hogy mennyire nem ugyanabban a világban élünk (és hozzáteszem, mennyire nem szeretnék a tiédben élni)!
A képzőművészetben a technika elsajátítása csak eszköz, az igazán nagy művészt sohasem a technikai tudása különbözteti meg, hanem hogy azt mennyire tudja az önkifejezés, illetve a világról alkotott kép kifejezésének a szolgálatába állítani! Vegyük ezt a Moholy-Nagy képet! Technikailag zérónak tűnik, de könnyen meglehet, ha a keletkezésének korszakába (1923) helyezed, annak kontextusában a Művész által érzékelt valóság végletekig redukált, absztrakt esszenciáját fedezheted fel a választott formák, színek szimbólizmusába, vagy épp az üres és telt terek arányába kódolva. Épp csak lehet, hogy az üzenet megértéséhez egy intellektuális utazás, nyomozás, a korszak, az életmű és számos egyéb tényező megismerése és megértése vezet el és nem rágják szádba.
A piaci ár az egy teljesen más kérdés, a befektetők által az értéktartásba illetve növelésébe vetett bizalom anyagi mainfesztálódása és mint ilyen könnyen elrugaszkodhat a művészi értéktől.

Ha egy mű önmagában nem tudja "eladni", jó, legyen inkább, nem képes különös érdeklődést kiváltani, csak akkor ha bele magyarázzuk a sorsválasztó nehéz történetét, akkor attól, nekem, még nem lesz magasztos. Leszámítva az árveréssel feldúsított műkincs üzletelést (keveredve maffia módszerekkel, fekete piaccal) én ennek a Moholy-i képnek 500Ft-os repróját nem biztos hogy kiraknám a szobám falára.

[juliush]

Ma ezeket az "alkotásokat" nem az esztétikai élményük miatt veszik, hanem szigorúan befektetési szándékkal.
Ember nem lenne, aki akár a budijába is kitenné ezeket.
A mai művészinek kikiáltott alkotások zöme egy eltorzult világ hű tükre.
Ma bárkiből lehet "festőművészt" csinálni. Nincs szükség hozzá fejlett technikai tudásra, térlátásra. Magad elé raksz egy táblát, ráfröcskölöd a festéket, szétmaszatolod és kész a "művészi" alkotás. Ha három hasonlatos "képet" készítesz, akkor már egyéniség vagy és tárlatot rendeznek, ahol a galéria tulajdonosa horror áron kínálja az egyedi műremekeket. Majd hirtelen megveszik őket, pihentetik egy kicsit, majd dupla áron újra eladják egy szerencsétlennek, aki azt hiszi, hogy micsoda értéket vett. Bevett szokása ez a galériáknak, hogy saját embereik "veszik" horror árakon az amúgy eladhatatlan szemetet, majd újra piacra dobják. Így lehet felverni az árait a zéró értékű "alkotásoknak".

Hogy mennyire nem ugyanabban a világban élünk (és hozzáteszem, mennyire nem szeretnék a tiédben élni)!
A képzőművészetben a technika elsajátítása csak eszköz, az igazán nagy művészt sohasem a technikai tudása különbözteti meg, hanem hogy azt mennyire tudja az önkifejezés, illetve a világról alkotott kép kifejezésének a szolgálatába állítani! Vegyük ezt a Moholy-Nagy képet! Technikailag zérónak tűnik, de könnyen meglehet, ha a keletkezésének korszakába (1923) helyezed, annak kontextusában a Művész által érzékelt valóság végletekig redukált, absztrakt esszenciáját fedezheted fel a választott formák, színek szimbólizmusába, vagy épp az üres és telt terek arányába kódolva. Épp csak lehet, hogy az üzenet megértéséhez egy intellektuális utazás, nyomozás, a korszak, az életmű és számos egyéb tényező megismerése és megértése vezet el és nem rágják szádba.
A piaci ár az egy teljesen más kérdés, a befektetők által az értéktartásba illetve növelésébe vetett bizalom anyagi mainfesztálódása és mint ilyen könnyen elrugaszkodhat a művészi értéktől.

[istvan01]

Ki beszélt művészetről?
Egy hangzó esemény rögzítéséről, reprodukálásáról volt szó. Számomra ez fényévekre van a művészettől.
A művészetet hagyjuk a zeneszerzőkre, előadókra.

Én. A zenei kiadványok [...] művészeti produktumok [...]

Igen, szerintem is itt van a lényeg. És ha mind a zenészek mint a felvételt készítő szakemberek így gondolják akkor valószínűleg kiemelkedően szép felvétel születik.

Ezt te komolyan? Elég ha a kitalálók, bocsi, alkotók úgy gondolják, ők kiemelkedőt? Ezt soha nem az ő dolguk eldönteni. A közönség, fogyasztók, piac, még ha a piac erősen torzított is, ők ítélnek.

[Robici]

Ki beszélt művészetről?
Egy hangzó esemény rögzítéséről, reprodukálásáról volt szó. Számomra ez fényévekre van a művészettől.
A művészetet hagyjuk a zeneszerzőkre, előadókra.

Én. A zenei kiadványok [...] művészeti produktumok [...]

Igen, szerintem is itt van a lényeg. És ha mind a zenészek mint a felvételt készítő szakemberek így gondolják akkor valószínűleg kiemelkedően szép felvétel születik.

[Luxor Audio]

Ki beszélt művészetről?
Egy hangzó esemény rögzítéséről, reprodukálásáról volt szó. Számomra ez fényévekre van a művészettől.
A művészetet hagyjuk a zeneszerzőkre, előadókra.

Én. A zenei kiadványok számomra művészeti produktumok, ezért hoztam a párhuzamokat.